创作世界上最大的艺术品

在内华达州的沙漠中,有一个秘密的城市,您可能从未听说过,直到2020年左右才能看到。但是它不是一个名副其实的城市,它可能是过去创造的最大艺术品世纪。 城市是一种爱的劳动,在过去的四十年中,美国艺术家迈克尔·海泽(Michael Heizer)建立并花费了他的婚姻和健康。 随着项目接近完成,由于实际上没有多少人看过这座城市 ,这座城市既展现了神话般的地位,也展现了艺术家达到崇高目标的极限。

“我认为地球是最具潜力的物质,因为它是原始的原始物质。” —迈克尔·海泽 Michael Heizer)

内华达州(1972-进行中)在拉斯维加斯以北150英里(241公里)处,在内华达州沙漠最偏远的地方深处。 被描述为“沙漠大雕塑”,“仪式土墩和抽象形式”和“纪念性建筑作品”, 城市是对规模,材料和智力合理性的长达半英里的雕塑探索。

迈克尔·海泽(Michael Heizer),1972年至今,城市的45°,90°,180 ° ©Michael Heizer / Tripple Aught基金会

该作品直接由其所在的地球以及混凝土,沙子和岩石制成,是由无数个丘,凸起形式和碑石并置而成的。 “这就像是一个手工制作的物体,已经擦除,重做,调整了,而不仅仅是制造了。 这是几千年来大自然的一部分。”自1960年代中期以来一直从事自然景观工作的海泽(Heizer)说,这项工作值得人们信赖,但更重要的是经验丰富。 一个人应该走在它中间并存在于它创造的空间中,以对其做出反应并与之成为一体,或者对它漠不关心。 但是,目前只有很少几个人亲自见过City

我回想起我第一次访问纽约州北部的Dia Beacon,那里有Heizer的北,东,南,西 (1967/2002)。 这是一种艺术,它不仅仅存在于表面上,而是涵盖了空间的所有方面。 在地板上,深而黑暗的空隙唤起了人们对三维的深渊,虚无的感觉。

海瑟(Heizer)在内华达山脉(Sierra Nevada)制作了较早的版本,并使用钢和胶合板覆盖了他在地下创建的内部空间的表面。 自1967年以来,他就一直着迷于挖掘和清除物质以制造空隙的方法。在传统画廊空间之外的工作开始引起当时一群纽约艺术家的关注,并且在与Walter De Maria,Robert Smithson和海瑟(Heizer)南希·霍尔特(Nancy Holt)开始向西旅行,以侦察工作地点。

他的第一个主要永久作品Double Negative (1969-1970年)使他对内华达州维京河梅萨河的镜面沟渠开挖到一块巨石的高度。 最终,Heizer最终清除了244,000吨地球(2.21亿公斤),并用炸药和推土机形成了他的双沟,深达50英尺(15m),长1,500英尺(460m)–试想一下,如果将帝国大厦放下在它的侧面。 这项工作以可衡量的城市建筑规模解决了我们与自然环境的不可估量的联系。 这也模糊了物理和形而上学经验之间的界限。

但在出现Double Negative之前慕尼黑大萧条Munich Depression) (1969),在德国城市郊区存在约一个月的时间,海泽(Heizer)挖了一个16英尺深(5m)的圆形沟渠,该沟渠可能会落入其中。 曾经是内部的真正作品占据了主导地位,使视图和观看者迷失了方向。

“我对自己的历史作品进行了教育,这与我的作品相似,它提供的参照系不是纽约艺术界和欧洲的通常参照系。” —迈克尔·海泽 Michael Heizer)

一位考古学家在他父亲的陪伴下长大,从事考古工作,他在加利福尼亚大盆地和尤卡坦半岛发掘,显然影响了海泽尔与景观和艺术创作的关系。 该市已被比作古代礼仪场所,例如墨西哥的奇琴伊察。 雕塑的美学肯定模仿了另一个时代,海泽(Heizer)将各种组成部分称为“复合体”,它来自考古学术语。

迈克尔·海泽(Michael Heizer),1972年至今, 城市 综合体之一 | ©Michael Heizer / Tripple Aught基金会

城市似乎对任何有幸参观的人都产生了深远的影响,这是有利的,因为多年来这些项目遇到了许多障碍。 资金匮乏,海泽尔(Heizer)身体欠佳,以及使该国所有核废料通过的威胁都延迟了这项工作的完成。 幸运的是,Heizer赢得了美国参议院和艺术界众多有影响力人士的支持。 迈克尔·高文(Michael Govan)是前Dia艺术基金会的董事,现在负责洛杉矶县艺术博物馆(LACMA),长期以来一直是Heizer愿景的支持者和拥护者。 他对《纽约时报 》的迈克尔·金梅尔曼(Michael Kimmelman)表示:“它体现了古代与现代形式的融合。” “它的尺寸巨大,但其水平的无情和弯曲,连续的曲线却是反面的。 它也是无法拍照的,不可能全部捕获。 它必须在时间和空间上经历-随着时间和距离的增长。”

1972年,Heizer在艺术赞助人Virginia Dwan的帮助下购买了许多内华达州的私人沙漠。 尽管对于画家而言偏远且理想的工作环境,而又不必担心受到干扰,但包裹与联邦土地的紧密距离已证明是一个问题。 自1990年代以来,为了保护城市 ,各种游说活动一直在进行而内华达州的戈万(Govan)和参议员哈里·里德(Harry Reid)则得到了海泽的支持,巴拉克·奥巴马(Barack Obama)总统签署了建立盆地和山岭国家纪念碑的提议,保护了800,000英亩(324,000公顷)土地石油和矿产勘查周围的联邦土地。

“我认为尺寸是雕刻家曲目中使用最多的商,因为它需要大量的投入和时间。 对我来说,这是最好的工具。 有了大小,您就会得到空间和气氛:气氛变成体积。
您会站在区域中的形状中。” — Michael Heizer

海瑟(Heizer)的整个职业生涯都是在土地上工作。 无论是在加利福尼亚采石场内将340吨巨石(340,000公里)安装到LACMA地面,游客都可以在雕塑下行走( Levitated Mass ,2012年),或在内华达州让·德莱里湖(Jean Dry Lake)骑摩托车制作巨型线条图轨迹(《 圆形表面平面位移图》 ,1969年)—美国的风景,无穷无尽地成为了Heizer的作法。

迈克尔·海瑟(Michael Heizer),《 城市 二号 》,1972年-进行中| ©Michael Heizer / Tripple Aught基金会

Heizer创作的作品超出了在白墙画廊中体验艺术的限制。 尽管缺乏影响,但他使用负空间(如缺少现有形式)最终凸显了某种事物的存在及其潜力。

不管Heizer臭名昭著的隐逸和多刺-他拒绝与我谈论城市,就像他与许多记者一样-并强烈地私下谈论这项工作,那些对City认识并着迷的人比一小部分在过去45年中实际经历过的人们。

Heizer创作的艺术品的类型不仅与您所看到的有关,还与您的感受有关:您冒险去观看它的朝圣之旅和承诺以及您随后的回应。 城市是检验艺术,投资(时间和金钱)以及艺术家和观众的不同观点的极限的作品。 即使海瑟(Heizer)从未允许公众完全接触,但纽约的概念性工作已经超出了其实际界限。

阿里尔(Ariel)的城市风景| ©Google地图

该作品的 最初 版本 出现 在“文化之旅”中。