音乐体验的演变

Apple Music,Spotify和TIDAL

我第一次录制音乐是在一个肮脏的地下室,因为我们不知道存在多轨录音。 立体声播放的节拍声躺在麦克风架子旁边的床上,我记得自由式关于卡特里娜飓风的后果。 那是2006年,音乐行业完全不同。 Limewire仍旧是野兽,我中学时代的大部分时间都在网上与SoundClick播放器和YouTube视频分享我在Bebo&Myspace上的音乐。 感到年纪大了,还是那时呢?

如今,发行和消费的环境已经远远超过了通过洪流软件盗版音乐。 就像从盒式磁带到CD,从CD到mp3,再到从mp3到流媒体的过渡一样,我们目前正处于下一个过渡,沉浸式技术和去中心化音乐区块链平台中。 但是,这意味着什么?行业,艺术家和各种利益相关者如何才能保持领先地位?

MusicCoin —世界上第一种音乐智能加密货币

到2021年,虚拟和增强现实,加密货币和其他区块链技术预计将成为主流。 前往唱片店并在您的汽车中播放全新CD的宝贵经验将转变为以加密货币支付音乐人费用,并获得访问虚拟现实专辑发行方的权限。 每次作为技术的副产品而发生过渡时,该行业就无法跟上发展的步伐,并为艺术家打开了夺回更多控制权的窗口。 随着消费者和市场开发人员可以轻松获得技术,独立人士打扰的想法更有可能出现。 但是,无论采取什么措施,都需要进行财务投资才能将噪音转化为有目的的关注。 但这是新艺术家发展的过程。

随着行业适应技术的变化,艺术家有最大的机会保留如何利用其知识产权的所有权和权利。 中间人控制如何分配和消费您的作品的物流的日子已经一去不复返了。 我们生活的时代是创意者探索,创新并为文化做出贡献的时代。 音乐家有能力对现有和潜在的粉丝进行细分,并为细分的受众量身定制体验。 无论您拥有将音乐推向世界的基础设施还是为死忠的粉丝创造超本地化的体验,都是时候发挥最大的创造力。

朱利安·基顿 Julian Keaton) 提供全面服务的文化策划机构,人才经理和音乐商业教育家 Stereo Assault 的创始人