前五位杰出的当代艺术家

阿卜杜勒·马克·贝希斯(Abdelmalik Berhiss)

Berhiss的绘画是由诗意,细致,坦率和清醒的复杂打结编织而成的。 好像以前的农民(地面的基本种植者)的想象力令人难以置信,在艺术实践中找到了理想的场所,一种应许的土地。 帆布,木头,陶瓷…表面上无休止的重复覆盖着点和线,带来了非常微妙的诗意和梦幻般的世界,既没有顶部也没有底部,没有左右也没有。梦幻般的兽性,动物形态或植物波在艺术家的脑海中充满了他的作品,似乎在自由地跳舞,但是以完美的动作来协调他们的世界。)

贡卡嘉措

贡卡·贾斯托(Gonkar Gyasto)

Gonkar Gyatso是一位藏族出生的英国艺术家。 他是Sweet Tea House的创始人,Sweet Tea House是一家当代艺术画廊,致力于展示位于伦敦的藏族作品。 嘉措(Gyatso)于2003年获得勒沃姆奖学金(Leverhelm Fellowship),并且是牛津皮特河博物馆(Pitt Rivers Museum)的居住艺术家。 嘉措的作品曾在世界各地的美术馆和博物馆中展出,包括大都会艺术博物馆(纽约,纽约),波士顿美术博物馆(波士顿,马萨诸塞州),特拉维夫艺术博物馆(以色列),城市画廊(新西兰),现代艺术学院(澳大利亚),鲁宾艺术博物馆(纽约),中国国家美术馆(北京),格拉斯哥现代艺术画廊(苏格兰),考陶尔德艺术学院(伦敦) ),汉堡收藏馆(瑞士),鹿特丹世界博物馆(荷兰),昆士兰美术馆和现代艺术馆(澳大利亚)以及珍珠林美术馆

劳伦·夏波勒

Laurent Chabolle的每件作品都像成熟的种子一样,否认冬天的土壤,出生前的恐惧以及幸存和再次满足需要的快感,在死亡掩盖下是一种震颤。 生命以废物为代表-金属,塑料,木材……艺术家面对自己的材料,就像一个拥有自然元素的农夫。 洛朗·查伯勒(Laurent Chabolle)更特别地利用废旧的波纹铁皮,首先涂漆,然后离开花园到外面进行氧化,直到显示出记忆力和脆弱性为止……然后切割,粘贴和出售。 这种材料是坚固的,但似乎比一幅画要脆弱得多,就像风景被分割成碎片一样。 粗糙的材料与极其细腻的画家和雕塑家的作品形成对比,产生出非常敏感的作品,结合了温柔和诗意。

佩德罗·卡斯特罗加

佩德罗·卡斯特罗·奥尔特加

佩德罗·卡斯特罗·奥尔特加(Pedro Castro Ortega)生于1956年,目前在马德里生活和工作。 他获得了多个国际奖项,参加了几次重要的博览会,并在世界各地举办了许多展览。
人们可以轻易地识别出这位西班牙艺术家的宇宙学,其人类,动物或花朵的形象违背了引力,漂浮在纸或画布的空间中,并以无声而奇妙的视觉融合在一起。 他的爱抚之类的柔和的手法(通常是现在),而且现在很幽默,他的诗意画作或绘画是对我们对自然的责任的人文主义反思,与艺术家有着密切的关系。

亚历克西斯·弗莱金(Alexis Fraikin)

亚历克西斯·弗莱金(Alexis Fraikin)

亚历克西斯·弗赖金(Alexis Fraikin)远离学术传统,有时几乎采用异国情调的轮廓或日式风格,并采用色彩调色板来唤起绘画大师的主要作品,这些色彩始终保存在我们的集体记忆中,为我们提供了优雅而私密的艺术,其造型非常独特诗歌。
怀旧的色调,精致的色彩和形式并排摆放,以及非常微妙的透明效果,使得Fraikin的静物画表现为风景,仅引起沉思。